La materia nella gestualità di Tommaso Didimo, diventa manipolazione della forma interiore, ricerca dell’esprimersi attraverso il gesto, come in una fusione tra il cosciente e l’incosciente simile a ciò che avviene in un sogno, e non è un pensiero né tantomeno un concetto. La formazione dell’immagine racchiude tutto quello che concerne un pensiero originando dalla potenza dell’atto, mentre il coinvolgimento emotivo supera la capacità del concetto e diventa universo di forme, determinato dal segno.
Il colore nell’esprimere la sensibilità diviene seducente nell’andare al di là della forma esteriore per giungere all’essenza, e il fenomeno connesso alla capacità di simbolizzare, con uno sforzo compiuto dalla mente umana, giunge ad interpretare il mondo, anche se lo spazio appare così profondamente disomogeneo, ineguale.
In questo dilagare di cromatismi vivaci ed inarrestabili Tommaso esprime la sua calda esuberanza dimostrando proprio l’affermazione di un desiderio espansivo, spinto da un’energia vitale e viscerale; la materia è così il suo strumento creativo primario per costruire l’opera passando da un oggetto di discorso a partner di un dialogo.
In questa evoluzione semplice e naturale, il processo dell’astrazione si integra, grazie alla capacità fantastica, quasi magica, stimolando sensazioni profonde, fino a penetrare nell’intimo delle cose.
La materia prende vita, capace di stimolare percezioni con la “corposità” più assoluta, e rende il messaggio simbolico significante tra ciò che nasce nell’anima e ciò che l’anima coglie. Anch’essa ha la sua storia, ed è questa che rende intrigante la tela avvolgendo l’immagine nel suo abbraccio.
Tiziana Todi |
